Hopp til innhald

– Jeg er ingen opera-rasist!

– Operaformen har aldri vært ren, og jeg er ihvertfall ingen forsvarer av en ren operarase. Jeg fører mitt eget arbeid inn musikkdramatikken som bevismateriale i sakens anledning, og ber om å ikke bli trukket inn i en eventuell Nürnberg-prosess i Bjørvika om 10 år, skriver Glenn Erik Haugland i dette svaret til Hild Borchgrevink.

Av Glenn Erik Haugland

Men det skal sies; jeg tror på den musikalske fortellingen, der operaformen er en av flere varianter. Ikke at den skal være hellig på noe vis, intet er jo hellig for et moderne individ. Men den musikalske fortellingen appellerer til meg som lytter. Jeg vil faktisk gå så langt som å si at den non-hierarkiske forestillingsformen som «No title» er et eksempel på, undervurderer sitt publikum blant annet ved å alt for tydelig spille ut, og dermed mase istykker, potensielle tvetydigheter og latent mystikk. Kort sagt blir lite overlatt til iaktageren/lytterens egen fantasi. Det er selvsagt paradoksalt at en form som i utgangspunktet er «åpnere» virker «snevrere», men dette er den innvirkningen dette har på meg.

Kategorisering er selvfølgelig dumt, og heller ikke mitt hovedpoeng! Tvert imot, hele grunnlaget for at jeg i hele tatt entret arenaen på jakt etter den røde kluten. Jeg reagerte slik også Borchgrevink gjør på all hypen rundt «No title» om opera/anti-opera/ihvertfall-ikke-opera/ eller Kvinner og Klær-varianten av «en uvanlig opera». Poenget mitt er, igjen, at kritikeres bruk av konvensjoner som positive eller negative mål på en forestilling, er et maktgrep som unndrar kritikeren å ta reell stilling til verket det kritiserer.

Hovedproblemet er selvsagt at forestillingen i seg selv er problematisk. Noe jeg ikke ønsker å gå videre inn på her, men sparer til en eventuell senere anledning. Jeg er imidlertid enig i det meste Hild Borchgrevink skriver om forestillingen i ettertenksomhetens lys. Pluss litt til.

Det er mye i Borchgrevinks svar som jeg mer enn gjerne skulle ha brukt tid på. Eksempelvis spørsmål knyttet til det å utfordre formen og bruken av nye sangteknikker, begge deler gir mange mange bonuspoeng i samtidsmusikkens casinohall. Når skal man slutte å belønne flinkeste elev i klassen for grep som strengt talt begynner å bli vel forutsigbare?

Ledige stillinger

Relaterte saker

No Title Performance and Sparkling Water: Skygger på veggen (Foto: Ann Iren Ødeby)

– Når jeg hører tale om musikkteater, griper jeg til min konvensjon

Her hjemme har vi nylig hatt urpremierer på to nye musikkdramaer: «Frendelaus» av Gisle Kverndokk, og «No Title Performance…» av...

No Title Performance and Sparkling Water: Skygger på veggen (Foto: Ann Iren Ødeby)

Uten tittel, men med overbevisning

Maja S. K. Ratkjes opera «No Title Performance and Sparkling Water», som hadde premiere på Henie Onstad kunstsenter i går,...

Maja Ratkje

«No Title Performance»: Det kvinnelige evangelium

Utgangspunktet for Maja Ratkjes første opera er de apokryfe Nag Hammadi-manuskriptene som ble funnet i den egyptiske ørkenen i 1945....

Hild Sofie Tafjord i No Title Performance and sparkling water (stort)

«No Title Performance»: En verden snudd på hodet

– Repetitør? spør Maja Solveig Kjelstrup Ratkje inn i telefonen som ringer mens vi snakker. – Nei, nei! Det trenger...

Operabygg ved Statsbygg

Bjørn Simensen: – Det er ikke skrevet en repertoaropera siden 1945

I denne andre delen av vårt intervju med Bjørn Simensen går operasjefen nærmere inn på hva han mener med repertoaropera....

Ultima 2002: «Cirkus Terra»

– Opera ligger fortsatt ikke i det norske folks DNA

Bjørn Simensens åremål som kunstnerisk leder for Den norske Opera er forlenget med fire år. I pressemeldingen om dette varsler...

Flere saker

Fra Årabrots konsert

Tre dagers dyp

nyMusikks festival når langt på vei sine egne mål. Men spørsmålet om forholdet til organisasjonens tradisjon og historie må stilles...

Trondheim Symfoniorkester har en pingvin som introduserer familiekonsertene. Pingvinen Bismarck, Lillesøsterkonsertene og filmkonserter for hele familien er prosjekter som stadig er i utvikling, og tilpasset barn i alle aldre.

Kvar sluttar kunsten og kvar byrjar resten av verda?

Kva skal ein ta tak i når ein skal forske på kunst og kultur i barn og unge sine liv?...

Hans Ole Rian er forbundsleder i Creo – Forbundet for kunst og kultur.

Beskytt det levende musikklivet

INNLEGG: «Det handler om hvilken rolle og hvilket ansvar festivaler, musikkinstitusjoner og andre kulturaktører tar i å forme framtidas musikkliv.»...