Hopp til innhald

Oslo Kirkemusikkfestival: Pust i et kirkerom

Oslo Kirkemusikkfestival starter 4. mars. Ett av høydepunktene under den ti dager lange festivalen er et bestillingsverk av komponisten og organisten Nils Henrik Asheim. Sammen med Elisabeth Vatn på sekkepiper og billedkunstneren Camilla Wærenskiold skal Asheim innta Domkirken med improvisert og komponert musikk og video projisert rett på kirkeveggen. De tre kunstnerne har arbeidet i Domkirken mange kvelder og netter den siste måneden. – Dette blir en spesiell konsertopplevelse, tror festivalsjef Bente Johnsrud. – De har klart å skape et rom i rommet, en helhet, forteller hun til Ballade.

Av Hild Borchgrevink

Nils Henrik Asheim står sjelden stille. I løpet av de siste årene har han stått i spissen for både den byråkratiske og den praktiske akrobatikkøvelsen det er å bygge om gamle Tou bryggeri i Stavanger til kulturhus, kunstneratelierer og scene. Parallelt platedebuterte han som improvisator på Domkirkens store Ryde og Berg-orgel med CDen «16 pieces for organ», og snakket om hvordan han var kommet til et punkt hvor han følte behov for å skrelle vekk og avlære alt han har lært som komponist og utøver og finne frem til et annet, mer direkte, intuitivt utgangspunkt.

Under Oslo Kirkemusikkfestival skal Asheim i sving i Domkirken igjen. Det er et rom han kjenner. Fra innspillingen av de 16 stykkene for orgel, fra verket «Martin Luther Kings Himmelferd» (1990) for Oslo Domkor, hvor han aktivt brukte sangernes forflytning i rommet i komposisjonen, fra fjorårets bestillingsverk «Rift» til Kirkemusikkfestivalen, hvor dansere og en slagverker beveget seg rundt i rommet og seks «uroer» av matallrør/staver/glass var plassert rundt i kirkerommet og både fungerte som instrumenter og installasjoner. Eller fra All Ears-konserten tidligere samme år hvor Asheim utsatte kirkerommet for orgel og støymusiker Lasse Marhaug.

Det kunne kanskje se ut som dårlig fantasi når Kirkemusikkfestivalen i år igjen gir Asheim frie hender i Domkirken, men på den annen side er slike langvarige skapende prosesser ytterst sjeldne i vår zappende verden, det kan like gjerne sees som et radikalt og utradisjonelt grep.

— Ideen til dette bestillingsverket kom ifjor, da Asheim jobbet i Domkirken med en slagverker og en danser, sier Johnsrud.

Sekkepipespiller Elisabeth Vatn er pianist utdannet på Barratt Due under legendariske Jiri Hlinka. Et eller annet sted på veien dumpet hun inn i det folkemusikkpolitiske noe ukorrekte Chateau Neuf Spelemannslag på klarinett. Klarinetten ble etterhvert til sekkepipe og Meråkerklarinett, som er det navnet tilsier – et norsk tradisjonsinstrument fra Meråker (for uinnvidde ligger det litt nordøst for Trondheim, 2 mil fra svenskegrensen).

Idag samarbeider Vatn tett med flere nordiske sekkepipebyggere og har fått laget forskjellige instrumenter til seg. Hun arbeider også med en kartlegging av spilleteknikk på sekkepipe, som som for de fleste tradisjonsinstrumenter er vidt forskjellig avhengig av om du befinner deg i Skottland, Irland, Makedonia eller Norden. Nylig er Elisabeth Vatn også blitt ny festivalsjef i Prøysen-festivalen.

Camilla Wærenskjold har sin utdanning fra kunstakademier i Trondheim, Düsseldorf, Maastricht og Stockholm. Hun arbeider med maleri og video til musikk, teater og forestillinger. Wærenskjold har hatt separatutstillinger på Samtidsmuseet, i Galleri F15, Bergen Kunstforening og Åbo kunstmuseum, blant annet. Hun arbeider også med scenografi.

Sammen skal disse tre kunstnerne skape et verk for orgel, sekkepipe og bilde i Domkirkens rom. Bilder vil bli projisert på veggene og endre seg, parallelt med og uavhengig av musikken. Verket har fått navnet «Atem», som er tysk for «pust», og spiller på den rollen luften har i både orgelet og sekkepipen.

— Dette er også et av årets pedagogiske prosjekter, sier festivalsjefen. – I forkant av konserten har Vatn og Asheim besøkt ungdomsskoleklasser og fortalt om bestillingsverket og komposisjonsprosessen.

Ledige stillinger

Ungdomsskoleelevene blir invitert til urframføringen av verket, som skjer fredag 11.mars kl. 20.00 i Oslo Domkirke.

Ledige stillinger

Relaterte saker

Det Norske Solistkor

Torbjørn Dyrud: Vokalamatørene – om norske kor og ny musikk

Ballade har fått bringe videre en artikkel av kordirigenten og komponisten Torbjørn Dyrud fra tidsskriftet Parergon. Dyrud avsluttet i fjor...

Ultimalogo

Ultima: It ain’t over till the fat lady sings

I dag er det Norgespremiere på Tom Johnsons opera «The Four Note Opera» på Kunsthøgskolen i Oslo. Samtidig spiles «Frøken...

Hotel Pro Forma: Calling Clavigo

Det teatrale kinderegget

I år presenterer Ultima fem scenekunstforestillinger som representerer samtiden og samtidens scenekunst på hver sin måte. Inspirasjonen er hentet fra...

Hotel Pro Forma, theremin bilde

Programmet for COOL OPERA

Siw Merethe Mikalsens COOL OPERA-festival åpner i Sandnes kulturhus torsdag. Åpningsarrangementet er det danske kompaniet Hotel Pro Formas forestilling «Calling...

Cool Opera 2004: Calling Clavigo

Cool Opera 2004: Progressiv opera i Stavanger

30.september realiseres COOL Opera 2004 – en storsatsning på progressiv opera i Sandnes og Stavanger. Festivalen går over 3 dager...

Trondheim Symfoniorkester

Et skråblikk på orkestersesongen

Oslo-Filharmonien får så hatten passer for sin tolkning av standardrepertoar i britisk presse etter konserten på The Proms. NRKs Torkil...

Flere saker

Utsnitt av forsiden på Kulturskolerådets jubileumshefte

Ingen egen stortingsmelding for kulturskolen likevel

Inngår i felles melding om barne- og ungdomskultur som skal leveres stortinget neste høst.

Ellen Andrea Wang

Radka Toneff Minnepris 2022 til Ellen Andrea Wang

Bassisten, sangeren, komponisten og bandlederen Ellen Andrea Wang har en sjelden sterk formidlingsevne og er et naturlig midtpunkt i de...

28.2.2026: Elbphilharmonie Großer Saal / Mari Boine

Politisk uro gir medvind for samisk musikk

Det stormer i nord: Det er økt geopolitisk spenning i Arktis, president Trump vil ikke gi opp sin drøm om...