– I 2023 er det 20 festivaler siden Borealis ble født – 20 år med eksperimentell musikk i alle tenkelige former og på utenkelige steder. 15. til 19. mars ser vi tilbake, men også fremover, ved å presentere musikk av musikkskapere som har formet det eksperimentelle musikkfeltet i Bergen, og fra dem som former fremtiden til den eksperimentelle musikken, sier Borealis-ledelsen i omtalen av årets program.
Blant kunstnerne festivalen presenterer i år er de tre lydkunstnerne, musikerne og komponistene Elina Waage Mikalsen, Maia Urstad og Mira Thiruchelvam. De tre setter alle på sitt vis preg på den norske musikkscenen, og bringer med seg inspirasjon fra Sápmi, Laksevåg, Jaffna og selveste ionosfæren, som «skal skape nye lyder og forbindelser til festivalen i 2023», heter det på festivalens programsider.
Elina Waage Mikalsen, sjøsamisk og norsk kunstner og musiker, er Borealis’ gjestekunstner (fra 2022 til 2024). Waage Mikalsen skal i løpet av dette og neste år utforske sammenhengen mellom samisk historie, identitet og kulturutsletting, og eksperimentell lyd, musikk og ulike måter å lytte på, forteller festivalen. Hva er samisk eksperimentell musikk? Hvordan tilnærmer vi oss den? Og hvordan kan vi skape rom for denne musikken i våre festivalprogrammer? Dette er spørsmål hun stiller i produksjonen Lyder fra mellomrommene, som hun kaller en «talkshow-kollasj». Jiennagoáhti («Lyttegammen») er en annen produksjon, der verket Rođu Govkkit/Glenner i Vier av Waage Mikalsen spilles i en egen kuratert lytteseanse i en gamme i Bergensfjellet under Borealis. Selve prosjektet Jiennagoáhti («Lyttegammen») er initiert av kunstner Elin Már Øyen Vister i dialog med den samiske arkitekten og kunstneren Joar Nango og Lydgalleriet i Bergen, som produserer og driver Jiennagoáhti/Lyttegammen.
Elina Waage Mikalsen er Borealis’ gjestekunstner fra 2022 til 2024. (Foto: Annar Bjørgli / Nasjonalmuseet)
Ballade har vært til stede på en lang rekke av Borealis’ konserter gjennom årene. Se gjerne anmeldelser fra produksjonen Sun & Sea som med et måkeskrik rakk å bli gjennomført rett før pandemien satte en bråstopp i mars 2020, det samme med denne anmeldelsen av en helkveld i samme festivalperiode, «Sax-appeal, fysisk arbeid og vakker pling-plong» og produksjonen Doing Not Saying, «Då outsiderane kom inn».
Borealis var den første mottakeren av Norsk Komponistforenings likestillingspris i 2017, som festivalen fikk for strategisk og praktisk målrettet arbeid for en 50/50-prosents kjønnsfordeling blant både kunstnere på festivalprogrammet og medarbeidere i organisasjonen.
I april 2021 ble Borealis’ programmeringsprofil brukt som eksempel i en debatt om mangfold og partiturmusikk, som vakte stort engasjement i musikklivet. Se debattinnleggene fra komponist Jon Øivind Ness, tilsvaret fra komponistene Astrid Solberg og Elias Nurmi Schomers og utøverne Inga Margrete Aas og Jennifer Torrence, tilsvar fra Borealis-ledelsen og debattinnleggene fra komponist Trond Reinholdtsen og musikkritiker Emil Bernhardt.
Blant en million sanger som trengte seg på fant Kristopher Schau 16 om rusmisbruk
Hvor skal vi begynne? Med duoen som aldri øver på nye låter, de to som også er del av et notorisk rockeband? Eller med navnebrødrene?
Disse skal tevle om tittelen Årets unge jazzmusikere
Prestisjemønstring i jazzen: I februar starter oppkjøringa til Årets unge jazzmusikere.
Nå kan du foreslå Årets verk 2026
Har du hørt et verk som fortjener større oppmerksomhet? Nå kan du foreslå kandidater til Årets verk 2026 hos Norsk Komponistforening.
Torgny Amdam: Total sjangerforakt
Torgny Amdam er aktuell med plate inspirert av brevene han sendte hjem som 17 år gammel utvekslingsstudent i USA. – I dag har jeg total sjangerforakt, og bryr meg ikke om å tilhøre et spesielt musikalsk miljø, sier 51-åringen til Ballade.
Det endelige tapet av kunstens selvstendighet. Om Suno, Adorno og friksjon
INNLEGG: Spørsmålet om hva musikk skal være har blitt mer viktig og mer politisk enn noen gang. Hans Ole Rian i Creo kommenterer musiker Anders Oddens innlegg "Er musikk gøy å lage?".
